硬核兔子又回来了，国产新游刚上线，网友刷屏直呼过瘾

大家好今天咱们聊聊游戏圈的大事。那个《暗影火炬城》的“硬核兔子”又回来了，还是钛核网络做的，真是让人期待！

11月21日，Xbox全球发布会后，《动物朋克》的第一个实机视频（PV）出来了。这个视频用了三天就达到了700万播放量，最后超过了800万。玩家等这只兔子等了四年，它一出来就火遍全网。我觉得，这火得这么厉害，难道只是因为大家有情怀吗？我可不这么觉得。

我打开《动物朋克》的四分钟视频第一个画面就让我心跳很快。霓虹灯亮着，钢铁建筑很多。大家认识的兔子主角老雷，穿着脏兮兮的作战服，骑着老式摩托车。他手里甩出闪光的机械双鞭，去追那些运着“火种”的敌人车队。镜头近距离拍到他颤抖的胡子，还有皮毛上的金属划痕。远处，东方明珠的形状在蒸汽里模糊出现。那种粗犷的柴油朋克风格，和我们熟悉的中式建筑混在一起，画面特别有力量，太震撼了。

这种画面上的力量，很快就变成了惊人的数据。视频才上线24小时，B站的播放量就过了300万，弹幕最多的时候每秒有12条。微博上#动物朋克首曝PV#这个话题，阅读量超过了2.1亿。像“兔子双鞭连招”、“花栗鼠缩球闪避”这些片段，一直在游戏区里被大家反复看。国外玩家也很激动，很多人都在问什么时候能预购。我觉得，大家喜欢它的点看起来不一样，但其实都说明了一件事，就是这个游戏比我们想的要好很多。

对那些老玩家来说，等了四年，这份情怀终于有了结果。以前在2D游戏里挥拳的兔子，现在到了3D世界，动作更流畅了。鞭子抽打金属的声音，听起来也更真实了，感觉非常棒。对那些不玩游戏的人来说，UE5引擎让这些动物角色不再只是可爱，而是变得更真实、更硬核。犀牛坏蛋的机械心脏一跳，身上的铠甲都会抖。花栗鼠开枪时，耳朵会因为后坐力而抖动。这些小细节，真的让“硬核”这个词变得可以摸得着、看得见。

我觉得，如果把这800万的播放量只看作是情怀或者画面好，那就太片面了。这只兔子之所以这么火，是因为国产单机游戏在“技术、风格和文化”这三方面，经过了很多年的积累，现在一下子都爆发出来了。要说这些，还得从钛核网络十年前刚开始创业的时候讲起。

2016年，张弢从腾讯的前沿技术中心离开了。他召集了以前的同事，准备一起创业。他以前在Epic公司积累了很多UE引擎的开发经验。所以他很清楚需要什么样的人。他想找的是能一起承担风险的“战友”，不是普通的员工。这些伙伴，大部分都来自他以前负责的射击游戏《全球使命》团队。他们互相很了解，也互相相信，合作起来很顺畅。经过一个月准备，钛核网络就在一个不到100平米的办公室里成立了，当时只有5个核心成员。

团队的第一个项目叫《奇境守卫VR》。当时VR游戏很热门，他们赶上了这个热潮。媒体都说这个游戏“玩法新颖，让人很投入”。VR设备的普及率当时还不到百分之一，用的人很少。这个游戏最后只卖了几千份，远远没有赚回开发花的钱。

项目失败后，团队很快就回顾了问题。他们最后确定了两个重要的点：传统动作游戏和独特的美学风格。张弢明白说：“VR是未来的方向，但不是我们的强项。”他果断决定转去做传统的动作游戏。就这样，《暗影火炬城》的开发开始了。这个决定让“硬核兔子”这个形象第一次有了样子。团队放弃了那种把动物做得很可爱的路线。他们把老上海弄堂的生活气息和工业机械感结合起来，做出了一个“钢铁包围着市井”的世界。兔子雷德文，他是个脸上带着伤疤的老兵。游戏里的城市，既有管道纵横交错的工厂，也有挂着红灯笼的小吃摊。这种“柴油朋克加上中式元素”的风格，让这个游戏在同类作品里，一眼就能认出来，非常有自己的特色。

2021年，《暗影火炬城》上市了。它一下子打破了好几个国产单机游戏的记录。这是第一款登上PS5的国产付费游戏。它卖了30万份，是当时同类游戏里卖得最好的。在OpenCritic上的评分是82分，这成绩和《生化危机7》、《刺客信条：起源》这些大作一样好，真是太厉害了。

从2016年到2024年，钛核这个公司从来不追赶潮流。VR游戏火的时候，他们坚持做传统动作游戏。2D游戏很受欢迎的时候，他们又开始做3D游戏。这种不走寻常路、坚持自己想法的做法，就是《动物朋克》能这么好的根本原因。

在《动物朋克》的视频里，老雷在沼泽地追敌人，泥水溅到他的皮毛上。每一根兔毛上都有小泥点。他一动，这些泥点就会掉下来，而且掉落的路线完全符合物理规则，简直太真了。这个画面，就是钛核技术积累的体现。这些技术最后变成了新作的三个主要突破。第一个突破是技术真正用到了实处。张弢的团队接触UE引擎已经超过十年了。这次用UE5，他们没有只想着炫耀技术，而是把重点放在了“让玩家更有投入感”上。除了毛发细节，光影效果的提升也让人很惊艳。在雪山场景里，阳光穿过云层，投下会移动的光斑。基地里面，机械灯的冷光和火把的暖光交错在一起，在人物脸上形成了有层次的阴影。更重要的一点是场景变大了。上一代游戏的故事都在一个城市里。但《动物朋克》的视频里，沼泽、雪山、机械基地轮流出现，可以探索的地方比上一代大了三倍还多。真是太棒了。

第二个突破是玩法很有新意。《动物朋克》把动物的特点和战斗系统紧密地结合起来，让每个角色的玩法都非常特别。老雷的双鞭还是那么灵活，它的连招变化有16种。在空中转圈挥鞭，可以同时打中三个敌人。开发团队还说，以后在战斗中可以切换角色。这样就可以实现“远程攻击、正面突破、最后收割”这样的战术配合了，我觉得这真是个很酷的设计。游戏还用了NVIDIA ACE技术，这让游戏更亮眼了。玩家可以用声音和游戏里的角色（NPC）对话，游戏能准确地根据玩家的想法来回应。

第三个突破是文化表达。钛核的美学风格，不是简单地把很多元素堆在一起，而是追求自然地融合。在《暗影火炬城》里，老上海的石库门房子被改成了柴油朋克风格的民居。窗台上的旗袍模型，和门口的机械零件放在一起，形成了一种特别的对比，很有意思。到了《动物朋克》，这种融合更上一层楼了。东方明珠的形状出现在充满蒸汽的城市背景里。中式的飞檐和机械管道共存，一眼就能看出来是中国风，但又一点也不觉得奇怪。游戏的故事情节在文化表达上更用心了。张弢说，《动物朋克》的灵感来自《水浒传》。老雷带着动物角色反抗坏人，这个故事的中心思想，和《水浒传》里梁山好汉聚义的精神很像，真是太有创意了。

《动物朋克》这么火，不是一个单独的例子。近两年，国产游戏圈正在经历一场“品质大变革”。《黑神话：悟空》用虚幻5引擎，做出了一个东方神话的世界，让外国玩家主动想去了解中国文化。还有《影之刃零》，它的武侠动作设计，被外国媒体评价为“重新定义了中式动作游戏”。《楼兰：诅咒之沙》则用西域故事，填补了历史奇幻类游戏的空白。这些游戏都有一个共同点，就是和钛核一样，都坚持用技术和文化这两个轮子来驱动。现在越来越多的国产游戏，不再只靠“情怀”来宣传，而是用高质量的游戏来赢得市场。我觉得这真的很好。

《动物朋克》有800万播放量，这其实就是玩家们在为“品质大变革”投票。大家愿意花钱买制作精良的游戏，也愿意为独特文化产生共鸣。我觉得，国产游戏的崛起，正在改变全世界玩家对“中国制造”的看法。在《动物朋克》的视频登上Xbox全球发布会后，外国媒体Kotaku写文章说：“这只兔子可能会成为国产游戏的新代表。”Steam社区里，还有外国玩家发起了“为《动物朋克》学中文”的话题。他们说，不想错过原汁原味的故事。这种改变，比卖了多少份更有意义。当游戏变成了文化的载体，当这个硬核兔子带着中国的美学走向全世界，国产单机游戏就已经从一个“跟着跑的人”变成了“带着大家跑的人”了，真是让人自豪！